Сигурно има толкова методи за преподаване на танци, колкото и учители. Тук се опитвам да наблегна на важните аспекти, идеи и заключения, до които съм стигнала през годините от собствен опит.
Има няколко точки, които определят как се конструира урокът по танци:
1. Естетически проект.
2. Физическо възпитание.
3. Контекст.
1. Естестически проект
Говорим за модерен танц, нали?
Една от задачите ви като учител е да решите кои елементи от модерния танц да предадете, тъй като този тип танц е обширен и неограничаващ.
Ето някои елементи, които използвам аз:
- Разнообразие от форми и динамики, включително много меки взаимоотношения с пода.
- Развиването на кинестезия.
- Гъвкаво и здраво тяло.
- Качествено движение без усилия.
- Уроците по танци трябва да са приятни, а не натоварващи. Мислете за тях като на изкуство, а не като на спорт.
2. Физическо възпитание
Работим с хора и техните тела. Напълно необходимо е да имате предвид, че част от тяхното здравословно състояние става ваша отговорност по време на уроците.
Опитайте се да не забравяте да:
- Винаги изисквайте натоварване в зависимост от физическите умения на учениците.
- Питайте танцьорите дали изпитват някакви физически или здравословни проблеми или дискомфорт.
- Придържайте се към прогресивното преподаване, което не кара студентите да поемат рискове, за които не са подготвени.
- Поддържайте анатомична и физиологическа перспектива.
3. Контекст
Мястото и зрителите на вашия клас ще изискват различен подход. Не забравяйте:
- Адаптирайте класа си според учениците, които имате (аматьори, професионалисти, деца, тийнейджъри, възрастни).
- Установете целта на класа в дългосрочен план
Структура на класа по танци
Следното е структурата, която аз използвам, за да организирам съдържанието за уроците. Съдържа седем различни части, но невинаги включвам всичките. Както казах преди, важно е да се адаптирате според ситуацията.
Например класът по модерен танц за професионалисти ще бъде по-дълъг (около 2 часа) и ще включва всички части от плана. Клас за деца или аматьори в салона ще е много по-кратък и ще пропусне стъпки 3, 4 и 6, а стъпки 1 и 7 ще са по-кратки.
1. Отпускане – концентрация – визуализация.
2. Загряване.
3. Разтягане.
4. Почивка.
5. Фразировка.
6. Подскачане.
7. Разтягане – отпускане – разгряване.
1. Отпускане – концентрация – визуализация
Отпускането е важно при тези танци по различни причини:
- Технически, позволява на танцьора да оптимизира енергията си да намали напрежението по време на танц.
- Важно е мускулите да са отпуснати, за да има по-плавни движения.
- В много случаи е нужно за постигането на гъвкавост.
- В психологически план, помага за по-приятна тренировка.
Концентрацията подготвя съзнанието за по-добро представяне.
Визуализацията е специална част от тренировката по модерни танци. Тя се фокусира върху възприемането на образите на тялото и движенията от кинестетична перспектива (от вътрешното възприемане на танцьора за негово тяло и движение, а не от неговия външен визуален аспект).
Основни цели:
- Неутрализира позицията на танцьора.
- Активира умствените образи за тялото и движението.
- Стимулира тялото, фокусирайки се върху движението на ставите поотделно.
- Леко разтягане за начало на стимулиране на мускулите.
Характеристики:
Пространство: ниско ниво (на пода, легнали) и средно ниво (в седнало положение, на 4 крака, на колене), на място.
Време: много бавни движения или статични позиции, без ритъм.
Динамика: лека, отпусната, тежестта се оставя на гравитацията.
2. Загряване
Обикновено се занимаваме с млади и подготвени хора, но все пак те искат да живеят дълго като танцьори, така че е важно да се грижат за телата си. Придържам се към старомодното. Моите уроци по танци винаги включват втора част от урока със следните цели и характеристики:
Основни цели:
- Активиране на сърцето и сърдечния ритъм.
- Активиране на връзката между външните части на тялото с центъра.
- Работа по образа на цялото тяло като едно цяло.
Характеристики:
Пространство: промяна на нивата, кратки линии в сценичното пространство.
Време: бавно и ритмично.
Динамика: флуидна, легато.
3. Разтягане
Тази част от моят план е предназначена специално за професионални танцьори. Състои се от упражнения, които да подобрят някои физически аспекти като сила, издръжливост и гъвкавост.
Използва два различни модела за разтягане:
1. Четири до седем упражнения, които се фокусират върху краката.
Пространство: високо ниво.
Време: от бавно към средно бързо, ритмично.
Динамика: различно, според всяка последователност.
2. Четири до седем упражнения, фокусиращи се върху трупа. Следвам структурата на Марта Греъм и я комбинирам с елементи от модерните танци
Пространство: ниско до средно, ритъм.
Време: бавно до средно бързо.
Динамика: различно, според всяка последователност.
4. Почивка
Давам 5 минути почивка само при уроци, които продължават повече от час и в зависимост от способностите на учениците.
5. Фразировка
Това е частта от урока по модерен танц, където се чувстваме повече сякаш танцуваме. Предлагам хореографски фрагменти, които преминават през всичкото сценично пространство, различни нива и посоки.
Основната цел тук е да се работи върху интерпретативните умения на танцьорите:
- Памет.
- Техническа точност и чистота на движенията.
- Изразяване
Характеристика:
Пространство: широко използване на пространството и нивата.
Време: средно бързо до бързо, ритъм или без ритъм.
Динамика: смесена.
6. Подскоци
Тази част обикновено се слива с предишната, особено при кратки уроци. Но при професионалните танцьори подскоците заемат отделно място.
Най-добре е подскоците да преминават през пространството. Това забързва пулса на танцьорите, изморява го и им дава усещане за завършеност на урока.
Пространство: широко използване на пространството, основно на високо ниво.
Време: бързо, ритъм.
Динамика: свободна.
7. Разтягане – отпускане – разгряване
След като вече са потни и задъхани, приключвам урока като ги разгрявам 5-10 минути.
В зависимост от почивката, решавам дали да има разтягане или направо да преминат към отпускаща позиция.
Разтягането тук е различно от това в началото на урока. Сега мускулите са загрели и предлагам упражнения по двойки, за да може танцьорите да си помогнат взаимно за по-еластични мускули.
Ако времето за почивка е твърде кратко, карам ги да легнат на пода с вдигнати ръце и крака, докато си починат.
Автор: Maria del Pilar Naranjo Rico
Материалът е подготвен специално за Школа по танци Вероник
Източник: www.contemporary-dance.org
